Anne Teulade

Fonctions et responsabilités à l’université Rennes 2

Professeure en littérature générale et comparée

Directrice du Cellam

Membre du bureau de l’UFR ALC

Pilotage du groupe Phi (Poétique historique et comparée), programme « Vertus et vanité de la littérature » (2021-2025)

Codirectrice du Master recherche Littérature générale et comparée (2020-2023)

Présidente des jurys de M1 et M2 du master LGC

Membre du conseil du Cellam, co-responsable de l’axe 1 (Littérature et sciences humaines) (2020-2023)

Co-administratrice du site web du Cellam

Membre du conseil de l’école doctorale Arts Lettres Langues (2020-2023)

 

Responsabilités et mandats nationaux 

  • Présidente du jury d’agrégation externe de lettres modernes (2021-23)
  • Membre du jury d’agrégation externe de Lettres modernes 2006-2011, 2018-2021 (écrit et oral)
  • CNU section 10: membre titulaire élue 2023-2027 (collège A), membre titulaire nommée 2009-2011 (collège B), membre suppléante élue 2012-2015 (collège B)

 

Expériences professionnelles 

Professeure en Littérature générale et comparée à l’université Rennes 2 (2019-)

Membre junior honoraire de l’Institut Universitaire de France (2013-2018)

Maîtresse de conférences en littérature comparée à l’université de Nantes (2004-2019).

2003-2004 : ATER à l’université de Nice

2002-2003 : ATER à l’université de la Sorbonne-Paris 4

1999-2002 : Allocataire-Moniteur à l’université de la Sorbonne-Paris 4

1998-1999 : Enseignante agrégée stagiaire en lycée (Villemomble, 93)

 

Parcours académique : 

Bac scientifique C, mention TB

Classes préparatoires littéraires, option anglais (Lycée Joffre, Montpellier et Lycée Louis-le-Grand, Paris, 1992-1995, admissible à l’ENS Ulm)

Licences de lettres modernes et d’anglais (Paris 4 Sorbonne, 1996)

Maîtrise de littérature comparée sur Proust et Valle-Inclan (Paris 4, 1997)

Agrégation de lettres modernes (1998)

Obtention de bourses de recherche à la Casa de Velazquez, Madrid (mars 2001 et mars 2002)

Doctorat de littérature comparée : Le Théâtre hagiographique en France et en Espagne au XVIIe siècle. Essai de poétique comparée, très honorable avec félicitations à l’unanimité (dir. Jean-Louis Backès, Paris 4, 2003)

HDR en littérature comparée : L’Autre scène. Mimèsis troublée et extension du canon théâtral de la première modernité, avec un inédit intitulé Le Théâtre de l’interprétation. L’histoire immédiate dans les œuvres dramatiques de la première modernité (Italie, France, Espagne, Angleterre) (garante Véronique Gély, Paris-Sorbonne, 2017)

 

Responsabilités administratives, scientifiques, éditoriales :

Commissions de recrutement et expertises de dossiers de recherche

  • Membre de commissions de spécialistes et comités de sélection : Nantes (2007), Lille (2010), Nice (2011), Rennes (2014), Lille (section 14, littérature espagnole du Moyen Âge et du Siècle d’Or, 2015), Nantes (2016), Nanterre (2018), Rouen (section 9, PR XVIe siècle, 2022), Paris 3 (PR, 2022), Rennes 2 (section 9, PR XVIe siècle, 2023), Nancy (PR, 2023)
  • Membre de la commission de recrutement des membres de l’École des Hautes Études Hispaniques et Ibériques (Casa de Velázquez) époque moderne et contemporaine (2016-2019)
  • Évaluations pour le Madrid Institute for Advanced Study (MIAS) pour l’appel à projet Tomás y Valiente (2017-2018)
  • Expertise pour le programme « Directeurs d’études associés » de la Fondation Maison des sciences de l’homme de Paris (2022)
  • Membre de la Commission Scientifique du FNRS « Sciences humaines et sociales – 3 » (2022-2024)

Responsabilités éditoriales

  • Codirectrice de la Revue de Littérature Comparée (2022-)
  • Secrétaire et membre du comité de rédaction de la Revue de Littérature Comparée (2014-2021). Au titre de secrétaire : gestion des expertises, des recensions, et édition de deux numéros Varia par an.
  • Membre du comité de rédaction des Mélanges de la Casa de Velázquez
  • Membre du comité de rédaction de la revue Amerika, Mémoires, identités, territoires.
  • Membre du comité de lecture de la revue Études Epistémè (Paris 3) consacrée à la littérature et à l’histoire intellectuelle en Angleterre et en Europe (XVIe-XVIIIe siècles).
  • Membre du comité éditorial de la revue Arrêt sur scène/Scene Focus, IRCL, Montpellier, consacrée au théâtre.
  • Expertises d’articles et d’ouvrages pour le comité de lecture des Presses de la Sorbonne Nouvelle, l’Anuario Lope de Vega (revue de l’université Complutense, Madrid), les Editions Universitaires de Dijon, la revue hispaniste Criticón, les Presses Universitaires de Bordeaux, les Presses Universitaires de Rennes, les Cahiers de recherche médiévale et humaniste., la revue Romanica Wratislaviensia, les éditions de la Casa de Velazquez, la revue Atlante (Revue d’Études Romanes),la revue Sillages critiques, la revue Amerika, les éditions Peter Lang.

 

Orientations de recherche :

  • Théâtre européen (XVIe-XVIIe siècles) : théâtre d’histoire immédiate, théâtre politique, théâtre religieux
  • Mélancolie et polémique, mélancolie et engagement
  • Fictions contemporaines, ibériques, anglo-saxonnes et latino-américaines : pensée et négociation du deuil des utopies et des idéaux collectifs, pensées du lien à l’environnement.
  • Théorie de la littérature et de la fiction :  *pensées du canon littéraire et poétique des genres *rapports entre théorie et pratique littéraire ; formulations non systématiques des théories (paratextes, anecdotes, herméneutique fictionnalisée).  *théories de la fiction *théories de l’interprétation  *controverses sur le théâtre, réflexion sur la mimèsis et les limites du représentable (violence, merveilleux)
  • Histoire et fiction :  *représentation des crises politiques, des traumatismes, des violences   *histoire des vaincus et des subalternes, sorcières, indiens  *représentations de la Méditerranée, imaginaire du Sud et des marges de l’Europe.
  • Réception, circulation et traduction de la littérature espagnole en Europe

 

2023-2024

6 mai 2023 : « La fiction pour scénariser le réel, le réel pour modéliser la fiction : le cas Cervantès », séminaire La Réalité de la fiction, dirigé par Jocelyn Benoist (Philosophie, Paris 1-Panthéon Sorbonne)

19 octobre 2023 : Entretien avec Aline Schulman sur sa traduction de Don Quichotte, pour Lost in translations, cycle de rencontres sur la traduction littéraire, Société des Gens de Lettres, Fondation Deutsch de la Meurthe.  

 8 novembre 2023 : « Traduire et actualiser le Retablo de Maravillas de Cervantès pour le public français du XXe siècle », pour la journée d’études « Mettre en scène par la traduction : contemporéanisations du théâtre étranger », organisée par Claudine Le Blanc, Zoé Schweitzer et Tristan Mauffrey, Sorbonne Université.

20 février 2024 : « Écrire le vivant : enjeux d’une approche humble de l’environnement (de Mary Hunter Austin à Sue Hubbell) » pour le séminaire « Éthique et esthétique de la simplicité », organisé par Dominique Peyrache-Leborgne, Nantes Université

17-18 avril 2024 : « Philosopher le théâtre du monde en Oflag : le théâtre de captivité de Maxime Chastaing », pour le colloque Chastaing, historien de la philosophie et de la littérature, organisé par Isabelle Koch et Frédéric Fruteau de Laclos, Centre Gilles Gaston Grangé, Aix-Marseille Université.

 

OUVRAGES

Ouvrages personnels

1. Le Saint mis en scène. Un personnage paradoxal, Paris, Cerf, coll. Littérature, 2012, 246 p.

2. Le Théâtre de l’interprétation. L’histoire immédiate en scène, Paris, Classiques Garnier, « Perspectives comparatistes », 2021, 655 p.

Directions d’ouvrages (dir.) 

3. Reflets du siècle d’or espagnol. Modèles en marge, Nantes, Editions Cécile Defaut, coll. « Horizons comparatistes », 2010, 274 p.

4. Comédie et héroïsme féminin, coordination de l’ouvrage, rédaction des notices sur Molière, de l’introduction et de la synthèse, avec la collaboration de Malika Bastin-Hamou (Aristophane), Véronique Lochert (Shakespeare), Lucie Comparini (Goldoni), Neuilly, Atlande, 2013, 349 p.

5. L’Herméneutique fictionnalisée. Quand l’interprétation s’invite dans la fiction, Paris, Classiques Garnier, en collaboration avec Nicolas Correard et Vincent Ferré, 2014, 384 p.

6. La Tragédie et ses marges. Penser le théâtre sérieux en Europe (XVIe-XVIIesiècles), avec Florence d’Artois, Genève, Droz, « Travaux du Grand Siècle, 44 », 2017, 462 p.

7. La Mémoire de la blessure. Mise en fiction et interrogation du traumatisme collectif de la Renaissance au XXIe siècle, avec Isabelle Ligier-Degauque, Rennes, Presses Universitaires de Rennes, coll. « Le Spectaculaire », 2018. 297 p.

8. Mémoires de vaincus, mémoires de vainqueurs dans le bassin méditerranéen de la Renaissance au XXIe siècle, avec Isabelle Ligier-Degauque, Rennes, PUR, coll. « Interférences », 2021.

9. Théâtres de l’amour et de la mémoire, coordination du volume, rédaction des notices sur Shakespeare, de l’introduction et de la synthèse, Neuilly, Atlande, 2022.

10. Mélancolies engagées. L’art entre deuil et résistance, Paris, Classiques Garnier, « Rencontres, Perspectives comparatistes », 2023.

Dossiers de revues (dir.)

11. Questions sur l’encyclopédisme de l’Antiquité jusqu’aux Lumières, avec Nicolas Correard, dans la collection Actes de colloque de la revue Épistémocritique. Littérature et savoirs, 2018, http://epistemocritique.org/questio…

12. Contingence et fictions de faits divers, avec Guiomar Hauteur,  revue Études Épistémè, 37, 2020, https://journals.openedition.org/episteme/6511

13. numéro thématique de la Revue de Littérature Comparée, « Quelle éthique pour la littérature environnementale ? », 2023/2.

14. (remis à l’éditeur) numéro Vertus mnémoniques du théâtre pour la revue Comparatismes en Sorbonne, courant 2024.

15. (remis à l’éditeur), numéro pour la revue Littératures Classiques, « Le Corps du roi en scène. Le théâtre de la monarchie dans l’Europe de la première modernité », avec Line Cottegnies, fin 2024 ou début 2025.

Éditions critiques

16. Regnault, Charles, Marie Stuard, Paris, Toussainct Quinet, 1641, (3e version), Etudes Epistémè (www.etudes-episteme.com, revue angliciste de l’Université Paris III), 2005, 8, 138 p.

17. Théâtre complet d’Antoine Le Métel d’Ouville, Paris, Classiques Garnier, coll. Bibliothèque du théâtre français. Tome 2 : consacré aux adaptations des pièces de Lope de Vega (Les Trahisons d’Arbiran, tragi-comédie, 1638, L’Absent chez soi, comédie, 1643, Les Soupçons sur les apparences, tragi-comédie, 1650), 2013, 508 p.

18. Balthasar Baro, Saint Eustache martyr, poème dramatique, 1649, en collaboration avec Pierre Pasquier, dans Théâtre complet, t. 1, Classiques Garnier, coll. Bib. du XVIIe siècle, 2014.

19. Edition critique du Tome 3 du Théâtre complet de d’Ouville, en collaboration avec Monica Pavesio (université de Turin). En charge des adaptations de Pérez de Montalván (La Dame suivante, comédie, 1645, La Coiffeuse à la mode, comédie, 1647), t. 3, Classiques Garnier, 2020.

Traduction

20. – Introduction, Traduction et Notices du Théâtre barbaresque de Cervantès, avec A. Duprat et Fl. Madelpuech-Toucheron, Classiques Garnier, « Littératures étrangères », 2022.

 

ARTICLES ET CHAPITRES D’OUVRAGES

Chapitres d’ouvrages collectifs 

  1. « Introduction » et « Synthèse », pour le volume consacré au programme d’agrégation 2005, Poètes de l’amour : Ovide, Pétrarque, Shakespeare, Goethe, Neuilly, Atlande, 2004, p. 13-15 et p. 207-277.
  2. « Misanthropie et subversion », synthèse pour le volume consacré au programme d’agrégation 2008, La Misanthropie au théâtre. Ménandre, Shakespeare, Molière, Hofmannsthal, dir. Juliette Vion-Dury, Paris, Sedes, 2007, p. 129-162.
  3. « Médée ou ‘le crime en son char de triomphe’ », et « Commentaire composé de Médée, I, 4-5 », dans le volume consacré au progamme d’agrégation 2011, La Violence au théâtre. Shakespeare, Corneille, Sarah Kane, Botho Strauss, dir. Florence Fix, Paris, PUF, 2010, p. 50-71 et p. 148-156.
  4. Participation à l’Histoire des traductions en langue française, XIXe siècle, dir. Yves Chevrel, Lieven d’Hulst, Christine Lombez, Paris, Verdier, 2012, dans les chapitres « Poésie » et « Théâtre », p. 355-356, 506-509 (sur le domaine espagnol).
  5. Participation à l’Histoire des traductions en langue française, XVIIe-XVIIIe siècles, dir. Annie Cointre et Yen-Mai Tran-Gervat, Paris, Verdier, 2014, dans le chapitre « Théâtre », p. 855-948, notamment p. 861-862, 867, 880-881, 892, 917 (sur le domaine espagnol).
  6. Participation au Théâtre au miroir des langues, section « théâtre religieux », ouvrage dirigé par Véronique Lochert, Marc Vuillermoz, Enrica Zanin, Genève, Droz, 2018, p. 91-99.
  7. Éditions critiques des paratextes des Trahisons d’Arbiran d’Antoine Le Métel d’Ouville, du Cid, du Menteur, de Polyeucte et de Théodore de Corneille, pour le volume Les Idées du théâtre. Paratextes français, italiens et espagnoles des XVIe et XVIIe siècles, dir. Marc Vuillermoz, Genève, Droz, 2020, p. 611-612, 634-638, 740-747, 770-772, 792-794, 814-829, 920-930, 945-951, 960-967.
  8. « 1570-1700 : Challenges to Fortune and the Emergence of Chance », (dir.) avec Guiomar Pérez-Espejo et Zoé Schweitzer, dans Figures of Chance. Chance in Literature and the Arts (16th-21st centuries), éd. Anne Duprat, Fiona McIntosh Varjabédian et Anne-Gaëlle Weber, New York and London, Routledge, 2024, p. 97-167.
  9. (En préparation) Notice sur El marqués de Bradomín. Coloquios románticos de Ramón del Valle Inclán (1906), pour le volume Annales du théâtre en Europe, dir. Yves Chevrel, Audrey Giboux, Sylvie Humbert-Mougin.

Articles dans revues internationales à comité de lecture

  1. « Le Martyre de sainte Catherine de Boissin de Gallardon et The Virgin martyr de Dekker et Massinger : du théâtre hagiographique à l’esthétique baroque », Études Épistémè, 2, 2002, p. 198-220. (etudes-episteme.com).
  2. « Du Pastor fido au saint constant : la transposition des codes de la pastorale dramatique dans le théâtre hagiographique français du XVIIe siècle », Études Épistémè, 4, 2003, p. 77-94. (etudes-episteme.com)
  3. « Corneille et le théâtre hagiographique : un moment singulier dans la pensée de l’effet tragique », Œuvres et Critiques, 2005, XXX, 2, Présence de Corneille, dir. Charles Mazouer, p. 55-66.
  4. « Sur deux esthétiques baroques : le mouvement de l’Histoire dans Marie Stuard de Regnault et Richard III de Shakespeare », Études Épistémè, Hommage à Gisèle Venet, 2006, 9, p. 201-214 (etudes-episteme.com).
  5. « Inventivité générique et réception de la comedia espagnole dans Bélisaire (1644) et Venceslas (1648), Littératures Classiques, Le Théâtre de Rotrou, dir. Pierre Pasquier, 63, 2007, p. 107-116.
  6. « La décapitation invisible : le rejet du sanglant dans le théâtre hagiographique français et espagnol », Littératures classiques, Réécritures du crime, dir. François Lecercle, Laurence Marie et Zoé Schweitzer, 67, 2008, p. 71-84.
  7. « Interroger les possibles de l’Histoire : Le Comte d’Essex de La Calprenède, une fiction tragique et hypothétique », Études Épistémè, 16, automne 2009, p. 149-161.
  8. « La mélancolie est-elle curable ? Les fonctions thérapeutiques de la fiction théâtrale », Études Épistémè, 16, automne 2009, p. 25-42.
  9. « Déplacement, encadrement et sublimation : le corps martyrisé dans la peinture et le théâtre espagnols du XVIIesiècle », Littératures Classiques, Le Théâtre, la violence et les arts en Europe (XVIe-XVIIe ), dir. Christian Biet et Marie-Madeleine Fragonard, 73, automne 2010, p. 67-78.
  10. « Proust et l’épopée de Dante », CRIN (Cahiers de Recherche des Instituts Néerlandais de langue et de littérature françaises), 2010, numéro Proust, l’étranger, dir. Karen Haddad et Vincent Ferré, p. 15-36.
  11. « Mettre en scène la pure vertu de saint Alexis : Nicolas Mary Desfontaines dans le contexte européen », Mélanges de l’École française de Rome, Italie et Méditerranée (MEFRIM), dir. Bernard Dompnier, 2012, 2, p. 691-703.
  12. « L’ombre de don Quichotte dans Tristana de Benito Pérez Galdós », Revue de Littérature Comparée, 350, 2014/2, p. 223-235.
  13. « Théories des marges : modalités du discours réflexif dans les textes préfaciels du théâtre espagnol et français », Littératures Classiques, numéro spécial Préface et critique. Le paratexte théâtral en France, en Italie et en Espagne, XVIe-XVIIesiècles, dir. Anne Cayuela, Françoise Decroisette, Bénédicte Louvat, Marc Vuillermoz, 83, 2014, p. 35-54.
  14. « Théâtre des idées et pensée du théâtre : fragmentation et recomposition de l’allégorie dans l’auto sacramental caldéronien », Revue d’Histoire du Théâtre, numéro sur l’Allégorie et le spectacle théâtral, dir. Martial Poirson, 265, 2015-1, p. 105-116.
  15. « Curiosité et vanité chez le sujet anthropologue de la première modernité : The Anatomy of Melancholy de Burton (1621) et Il Teatro de’varii e diversi cervelli mondani de Tomaso Garzoni (1583) », Curiosité(s) et vanité(s) dans les îles Britanniques et en Europe (XVIe-XVIIe siècles), dir. Line Cottegnies et Sandrine Parageau, Études Épistémè, 27, 2015 (http://episteme.revues.org/467)
  16. « Le corps prédicateur : mélancolie et hétérodoxie dans El Examen de ingenios para las ciencias, de Juan Huarte de San Juan (1575) », Études Épistémè, 28, 2015, Melancholia/ae. The religious experience of the ‘disease of the soul’ and its definitions in the early modern period: censorship, dissent and self-representation, sous la direction de Sophie Houdard, Adelisa Malena, Lisa Roscioni, Xenia von Tippelskirch (https://episteme.revues.org/812)
  17. « Boire l’horizon : l’essai méditerranéen selon Jacques Lacarrière », Caliban, 58, 2018, Le Pays méditerranéen en profondeur / The Mediterranean and its hinterlands, éd. Hélène Goethals et Isabelle Keller-Privat, p. 155-168.
  18. « Politique du débat sur le théâtre : le cas de l’Espagne du Siècle d’Or », Littératures Classiques, La Haine du théâtre : débats et polémiques (Antiquité-XIXe siècle), éd. F. Lecercle et C. Thouret, 98, 2019, p. 147-160.
  19. « Comment d’Ouville pense la comédie : de l’usage des scénarios de Montalbán », Quaderni di Ricognizioni (http://www.ojs.unito.it/index.php/QuadRi), a cura di Pierangela Adinolfi e Felisa Bermejo Calleja, IX, 2019, p. 77-91.
  20. « Comédie et fictionnalisation des débats sur le hasard : le cas de la Comète de Donneau de Visé et Fontenelle (1681) », Études Épistémè, 37, 2020.
  21. « El santo sensible. El efecto de cuadro pictórico en la comedia de santos », Criticón, 140, numéro spécial « Un espectáculo para los sentidos », dir. Florence d’Artois, Héctor Ruiz Soto, Yannick Barne, 140, 2020, p. 53-64. https://journals.openedition.org/criticon/17296
  22. « Tout est faux : Henry VIII de Fletcher et Shakespeare ou comment on falsifie l’histoire », dans le dossier Le Spectacle de l’histoire récente et immédiate sur la scène britannique de l’époque moderne et contemporaine, dir. Line Cottegnies et Élisabeth Angel-Perez, Sillages critiques, 31, 2021.
  23. avec Véronique Lochert : « Usages de la fiction dans le théâtre allégorique de Calderón », Revue de Littérature Comparée, 2022/4, dossier Allégorie et fiction dirigé par Françoise Lavocat, p. 464-479.
  24. « Donner à voir la confrontation des ontologies à travers le roman historique, avec le canadien Joseph Boyden », Revue de Littérature Comparée, 2023/2, p. 225-236.
  25. (en préparation) « Le corps royal amoureux, ou l’exercice la justice en péril (Le Comte d’Essex de La Calprenède et Thomas Morus de Puget de la Serre » pour Littératures Classiques

Articles dans revues nationales à comité de lecture

  1. « La transparence et le masque : problématiques de l’identité dans le théâtre hagiographique français et espagnol à l’âge baroque », Loxias, 2004, 5. (revel.unice.fr/loxias).
  2. « La comedia et le théâtre français du XVIIe siècle : une réception paradoxale », Europe, numéro sur Le théâtre espagnol du Siècle d’Or, dir. Jean Canavaggio, n° 1002, oct. 2012, p. 123-136.
  3. « Métamorphoses théâtrales de l’hagiographie : usages esthétique et politique de la fictionnalisation des légendes », Dossiers du Grihl, 2015-1, Légende(s) Lire et écrire des vies de saints : regards croisés XVIIe-XXe siècle Sophie Houdard, Marion de Lencquesaing, Didier Philippot. (https://dossiersgrihl.revues.org/6318)
  4. « Deux modulations pour une esthétique hybride : l’articulation du profane et du religieux dans Saint Eustache martyr de Balthasar Baro et La mayor dicha en el monte de Lope de Vega », La Licorne, 132, 2018, Balthasar Baro, éd. Bénédicte Louvat et Pierre Pasquier, p. 181-196.

Articles dans des ouvrages collectifs et actes de colloques

  1. « Paroles chantées et insertions musicales dans la comedia de santos du XVIIe siècle », dans Pratiques hagiographiques dans l’Espagne du Moyen Âge et du Siècle d’Or, dir. Françoise Cazal, Claude Chauchadis et Carine Herzig, Toulouse, Éditions CNRS-Université de Toulouse-Le Mirail, coll. « Méridiennes », 2005, p. 447-469.
  2. « Le saint au palais : dramaturgie de l’environnement humain du saint dans quelques comedias de santos palaciegas», dans Pratiques Hagiographiques, cit., p. 203-212.
  3. « Théorie et pratique de la vraisemblance : le cas de la métamorphose extraordinaire dans la comedia de santos», dans Vraisemblance et ressemblance dans le théâtre du Siècle d’Or, dir. Isabel Ibañez, Pamplona, Ediciones Universidad de Navarra, « Anejos de RILCE », 52, 2005, p. 243-261.
  4. « La poética de la conversión en La Magdalena de Roma de Juan Bautista Diamante », dans Homenaje a Henri Guerreiro. La Hagiografía entre historia y literatura en la España de la Edad Media y del Siglo de Oro, dir. Marc Vitse et Ignacio Arellano, Madrid/Frankfurt am Main, Universidad de Navarra-Iberoamericana-Verbuert, 2006, p. 1081-1095.
  5. « Un lieu pour saisir une dramaturgie sans théorie : les préfaces du Siècle d’Or espagnol », dans L’Art de la préface, dir. Philippe Forest, Nantes, Éditions Cécile Defaut, « Horizons Comparatistes », 2006, p. 87-101.
  6. « Le théâtre de Cervantes inexemplaire ? problèmes de modélisation », dans Littérature et exemplarité, dir. Emmanuel Bouju, Guiomar Hautcoeur, Alexandre Gefen et Marielle Macé, Rennes, PUR, 2007, p. 157-168.
  7. « El espacio plural en El sitio de Bredá de Calderón : lo visible y lo invisible en un drama histórico-épico», dans El Siglo de Oro en escena: homenaje a Marc Vitse, Anejos de Criticón, Odette Gorse et Frédéric Serralta, Toulouse, PUM, 2007, p. 1011-1024.
  8. « La mélancolie dans Le Bourru, Timon d’Athènes, Le Misanthrope et L’Homme difficile», dans La Misanthropie au théâtre, dir. Catherine Grall, Rennes, PUR, 2007, p. 161-176.
  9. « Le devenir tragique d’un personnage épique : le Cid à l’épreuve des genres », dans La Fabrique du personnage, Paris, Honoré Champion, dir. Françoise Lavocat, Claude Murcia et Régis Salado, 2007, p. 309-320.
  10. « Réécritures de Don Quijote : illusion et ironie dans Northanger Abbey de Jane Austen (1818) et Tristana de Benito Pérez Galdós (1892) », actes du XXXIVe congrès de la SFLGC (2006), La Littérature dépliée. Reprise, répétition, réécriture, Jean-Paul Engélibert et Yen-Maï Tran-Gervat, Rennes, PUR, « Interférences », 2008, p. 95-104.
  11. « Le romance espagnol face à la ballade européenne : résonances épiques et vestiges d’une identité fondatrice », dans La Ballade (XVIIIe-XXe siècles). Littérature savante, littérature populaire et musique, dir. Judith Labarthe et Claudine Le Blanc, Nantes, Éditions Cécile Defaut, « Horizons Comparatistes », 2008, p. 95-116.
  12. « Teatralidad y santidad: el santo como paradoja estética », dans La Comedia de Santos, dir. Felipe B. Pedraza Jiménez et Almudena García González, Almagro, Ediciones Universidad de Castilla-La Mancha, « Corral de comedias », 2008, p. 85-99.
  13. « Figurations théâtrales de la voix divine : de la marge à l’avènement musical », dans Les Voix de Dieu. Littérature et prophétie en Angleterre et en France à l’âge baroque, dir. Line Cottegnies, Claire Gheeraert-Grafeuille, Tony Gheeraert, Anne-Marie Miller-Blaise, Paris, Presses de la Sorbonne Nouvelle, 2008, p. 47-57.
  14. « Portrait de Ganymède en poète dans le Purgatorio de Dante et les Soledades de Góngora », dans Ganymède ou l’échanson. Rapt, ravissement et ivresse poétique, dir. Véronique Gély, Nanterre, Presses Universitaires de Paris 10, « Littérature et poétique comparées », 2008, p. 121-131.
  15. « L’héroïsme du Maure dans un drame historico-épique de Calderón, El Tuzaní de la Alpujarra », dans Récits d’orient dans la littérature d’Europe, dir. Anne Duprat et Émilie Picherot, Paris, PUPS, « Recherches actuelles en littérature comparée », 2008, p. 33-44.
  16. « Don Quichotte sans narrateur : l’ambiguïté du personnage romanesque est-elle soluble dans le théâtre ? », dans Jeux d’influences. Théâtre et roman de la Renaissance aux Lumières, dir. Véronique Lochert et Clotilde Thouret, Paris, Presses Universitaires de Paris Sorbonne, 2010, p. 209-222.
  17. « ‘Don Quichotte dans notre langue méritait plus d’un traducteur’ », dans Retraductions, dir. Christine Lombez, Nantes, Éditions Cécile Defaut, « Horizons comparatistes », 2011, p. 225-251.
  18. « Le théâtre du double : la réception de la comedia de privanza entre tragédie et tragi-comédie », dans Le Théâtre espagnol du Siècle d’Or en France (XVIIe-XXe siècles). De la traduction au transfert culturel, dir. Christophe Couderc, Nanterre, Presses Universitaires de Paris Ouest, « Littérature et Poétique comparée », 2012, p. 101-115.
  19. « De la controverse sur le théâtre à la réflexion sur l’illusion dramatique : l’anecdote du mari trompé dans le traité de Luis Alfonso de Carvallo, El Cisne de Apolo (1602) », dans Anecdotes dramatiques de la Renaissance aux Lumières, dir. François Lecercle, Sophie Marchand, Zoé Schweitzer, Paris, PUPS, 2012, p. 261-274.
  20. « Usages et effets de la fiction dans le théâtre hagiographique français et espagnol du XVIIe siècle », dans Saintes scènes. Théâtre et sainteté à la croisée du Moyen Âge et de la Modernité, dir. Barbara Selmeci et Marion Vuagnoux-Uhlig, Berlin, Frank & Timme, 2012, p. 35-49.
  21. « Dryden et Corneille : pratique et critique de la tragédie héroïque », dans Pratiques de Corneille, dir. Myriam Maitre, Mont-Saint-Aignan, Publication des universités de Rouen et du Havre, 2012, p. 255-269.
  22. « Interprétation et fantasmes mélancoliques : le corps imaginé chez Tomaso Garzoni et Jourdain Guibelet », Corps et interprétation (XVIe-XVIIe siècles), dir. Clotilde Thouret et Lise Wajeman, Amsterdam/New York, Rodopi, « Faux titre », 2012, p. 79-93.
  23. « Tragédie et mélancolie : le genre et ses symptômes (Lope de Vega, Théophile de Viau) », dans La Tragédie espagnole et son contexte européen (XVIe-XVIIe siècles), dir. Christophe Couderc et Hélène Tropé, Paris, Presses de la Sorbonne Nouvelle, 2013, p. 107-115.
  24. « Burton maniériste ? Quelques hypothèses sur l’Anatomy of Melancholy», dans Maniérisme et littérature, dir. Didier Souiller, Paris, Orizons, « Comparaisons », 2013, p. 351-363.
  25. « ‘Dans les arbres : des voix ; dans les ruisseaux : des livres’ (Comme il vous plaira, II, 1, v. 16) : enjeux de la polyphonie shakespearienne », actes de la journée d’études Goldoni et Cie, 13 janvier 2013 à Nancy, organisée par Pérette Buffara et Florence Fix, publiés sur le site de la Société des Italianistes de l’Enseignement Supérieur (http://www.sies-asso.org/publications/986-journees-d-etudes-consacrees-a-carlo-goldoni)
  26. « Le drame allégorique, du Moyen Âge au XXe siècle », dans le Dictionnaire raisonné de la caducité des genres littéraires, dir. Alain Montandon et Saulo Neiva, Genève, Droz, 2014, p. 209-221.
  27. Présentation et traduction de l’« Introducción sinfónica » aux Rimas d’Adolfo Becquer, suivies d’un article de synthèse sur le texte, pour le volume Théories esthétiques du romantisme à l’étranger, dir. Dominique Peyrache-Leborgne, Nantes, Éditions Cécile Defaut, « Horizons comparatistes », 2014, p. 435-445.
  28. « L’opacité du spectacle saint : fictions d’une réception problématique », dans L’Herméneutique fictionnalisée. Quand l’interprétation s’invite dans la fiction, dir. N. Correard, V. Ferré et A. Teulade, Paris, Classiques Garnier, 2014, p. 89-103.
  29. « Penser la tragédie en marge du tragique ? Providence, exemplarité et écriture de l’Histoire dans Cinna et Polyeucte», Méthode !, n°24, 2014, Agrégation de Lettres 2015, p. 113-120.
  30. « Le théâtre religieux du XVIIe siècle : extinction ou rénovation du mystère ? », pour le volume Renaissance du mystère en Europe, fin XIXe siècle-début du XXIe siècle, Anne Ducrey et Tatiana Victoroff, Presses Universitaires de Strasbourg, 2015, p. 53-67.
  31. « Du théâtre sacré au théâtre du moi : « Teatro de almas de Federico García Lorca (1917) et El hombre deshabitado de Rafael Alberti (1931) », Renaissance du mystère en Europe, fin XIXe siècle-début du XXIe siècle, dir. Anne Ducrey et Tatiana Victoroff, Strasbourg, PUS, 2015, p. 237-247.
  32. « D’Ouville adaptateur de Lope de Vega : reprise, disparition ou critique du sens de l’honneur ?», Paradigmas teatrales en la Europa moderna : circulación e influencias (Italia, España, Francia, siglos XVI-XVIII), éd. Christophe Couderc et Marcella Trambaioli, Anejos de Criticón, 21, Presses Universitaires du Midi, 2016, 235-247.
  33. « Négocier le rapport à l’autorité aristotélicienne : l’apport de la comedia dans le prologue aux Trahisons d’Arbiran de d’Ouville », dans Le Paratexte théâtral face à l’auctoritas : entre soumission et subversion. Regards croisés en Italie, France et Espagne aux XVIe et XVIIe siècles, dir. Jean-François Lattarico, Philippe Meunier, Zoé Schweitzer, Sandrine Blondet, Chambéry, Presses de l’Université de Savoie Mont-Blanc, 2016, p. 139-149.
  34. « La vision au risque du théâtre : La Pucelle d’Orléans de l’abbé d’Aubignac (1642) », dans Exprimer la vision spirituelle (XIVe-XVIIe siècles), dir. Adrien Paschoud et Barbara Selmeci Castioni, Paris-Leuven, Peeters, « Arts and Religion », 2016, p. 77-90.
  35. « Migrations et fictionnalisation : Dryden et la plasticité de la théorie cornélienne », pour le volume Les Théâtres français et anglais au miroir l’un de l’autre (XVIe-XVIIe), dir. Bénédicte Louvat-Molozay et Florence March, Rennes, PUR, 2016, p. 53-70.
  36. « Interpréter le théâtre d’histoire récente de la première modernité », dans Le Comparatisme comme approche critique / Comparative Literature as a Critical Approach, sous la direction scientifique d’Anne Tomiche, Paris, Classiques Garnier, 2017, t.1, p. 293-307.
  37. « Regards populaires sur l’autorité monarchique : usages instables de la figure du soldat dans le théâtre d’actualité du Siècle d’Or espagnol », dans Autorité et marginalité sur les scènes européennes (XVIIe-XVIIIe siècles), Christelle Bahier-Porte et Zoé Schweitzer, Paris, Classiques Garnier, 2017, p. 117-134.
  38. « Une tragédie d’actualité est-elle possible ? Parler aux émotions et aux croyances des spectateurs », La Tragédie et ses marges. Penser le théâtre sérieux en Europe (XVIe-XVIIe siècles), dir. Florence d’Artois et Anne Teulade, Genève, Droz, « Travaux du Grand Siècle », 2017, p. 401-414.
  39. « Scandale et fantasme dans les anecdotes de la controverse espagnole du XVIIe siècle », dans les actes du colloque Théâtre et scandale (9-11 mars 2017, Paris Sorbonne, org. François Lecercle et Clotilde Thouret), publiés en ligne : http://www.fabula.org/colloques/document5776.php
  40. « Quand le théâtre s’empare du temps présent. Regards anglais et espagnols sur les conflits dans les Flandres », actes du XXXIXe congrès de la SFLGC, Université de Strasbourg, « Littérature et expériences croisées de la guerre. Apports comparatistes » (2014), en ligne sur le site de la SFLGC, 2018 : http://sflgc.org/acte/anne-teulade-quand-le-theatre-sempare-du-temps-present-regards-anglais-et-espagnols-sur-les-conflits-dans-les-flandres/.
  41. « Le corps et les mots du poète comique : portrait du dramaturge en mélancolique », pour le volume Le Dramaturge sur un plateau. Le personnage de l’auteur dramatique au théâtre, de l’Antiquité à nos jours, dir. Clotilde Thouret, Classiques Garnier, « Rencontres, Littérature générale et comparée », 2018, p. 389-404.
  42. « La mise en scène du savoir : dissection, théâtralité et encyclopédisme chez Garzoni et Burton » pour le volume Questions sur l’encyclopédisme de l’Antiquité jusqu’aux Lumières, dir. Nicolas Correard et Anne Teulade, 2018, p. 106-114, dans la collection Actes de colloque de la revue Épistémocritique. Littérature et savoirs : http://epistemocritique.org/questions-lencyclopedisme/
  43. « Après la captivité à Alger. Travail fictionnel et sens de l’expérience dans le théâtre de Cervantès », dans La Mémoire de la blessure. Mise en fiction et interrogation du traumatisme collectif de la Renaissance au XXIe siècle, dir. Isabelle Ligier-Degauque et Anne Teulade, Rennes, PUR, « Le Spectaculaire », 2018, p. 235-248.
  44. « Les vieux saints dans l’oratorio en Europe aux temps de la Réforme catholique », en collaboration avec Cécile-Achille Davy-Rigas, pour le volume La Mémoire des saints originels entre XVIe et XVIIIe siècle, dir. Bernard Dompnier et Stefania Nanni, Rome, Bibliothèque de l’École Française de Rome, 2019, p. 229-260.
  45. « Dans les dédales de la mémoire : retours sur la guerre civile espagnole (Autobiografía del general Franco de Manuel Vázquez Montalbán) » Mémoire de vaincus, mémoire de vainqueurs dans le bassin méditerranéen de l’Antiquité au XXIe siècle. La Littérature à l’épreuve du conflit, dir. Isabelle Ligier-Degauque et Anne Teulade, Rennes, PUR, 2021, p. 211-222.
  46. « Variations endeuillées sur la référence épique dans O Ano da Morte de Ricardo Reis de José Saramago (1984) et El Pianista de Manuel Vázquez Montalbán », dans Mélancolies engagées. L’art entre deuil et résistance, dir. Anne Teulade, Classiques Garnier, 2023, p. 157-173.
  47. (à paraître) « Remèdes artistiques à la peste : le théâtre est-il thérapeutique ? », dans les actes du colloque La Souffrance : pratique et remèdes, dir. Pascal Séverac et Vincent Ferré, Classiques Garnier.
  48. (à paraître) « La mimèsis selon les dramaturges espagnols du Siècle d’Or », dans Le Contre-sens créateur dans l’exégèse des textes antiques, dir. Sophie Van der Meeren, PUR.